“The Fall of Icarus” – uno dei dipinti più famosi dell’artista olandese Peter Bruegel the Elder. Questa è l’unica immagine che Bruegel ha scritto sulla trama mitologica. L’affiliazione del dipinto di Bruegel è contestata da esperti – molto probabilmente, questa è una copia successiva dell’originale perduto.
La composizione del dipinto è molto originale: il primo piano mostra figure minori, mentre il personaggio principale, Ikarus, non è nemmeno immediatamente evidente. Solo dopo aver guardato attentamente si notano le gambe sporgenti dall’acqua e le piume che volteggiano un po ‘sopra la superficie del mare. Dedalo è anche assente nella foto: solo lo sguardo del pastore, diretto verso il cielo, suggerisce in quale direzione è scomparso.
La caduta di Icaro passa inosservata: né il pastore, che alza lo sguardo, né il boscaiolo, che ha abbassato gli occhi a terra, né il pescatore, che è troppo concentrato sulla sua canna da pesca, può vederlo. Passa una nave, ma le facce dei marinai vengono girate nella direzione opposta; tuttavia, se uno di loro notasse l’affondamento, è improbabile che un’enorme nave rallentasse la rotta per salvarla.
Tuttavia, c’è una creatura impercettibile nella foto, a cui il destino di Icaro non dovrebbe essere indifferente. Questa creatura è una pernice grigia, seduta su un ramo sul bordo di una scogliera. E in questo dettaglio, Bruegel segue il mito nella dichiarazione di Ovidio: in “Metamorfosi” si dice che il padre di Icaro Dedalo fu costretto a fuggire a Creta dopo aver ucciso il suo giovane nipote Perdix.
Perdix era discepolo di Dedalo e scoprì abilità così brillanti che Dedalo cominciò a temere rivalità da parte sua. Spinse Perdix dall’Acropoli di Atene, ma Atena ebbe pietà del ragazzo e lo trasformò in una pernice. Quindi la piccola pernice ha tutte le ragioni per gongolare, guardando morire il figlio del suo offensore: per lei la morte di Icaro non è un tragico incidente, ma solo una punizione che ha superato Dedalo.
Nonostante tanta attenzione ai più piccoli dettagli della trama, l’immagine di Bruegel non è solo un’illustrazione dell’antico mito, ma anche un magnifico paesaggio. Bruegel continua qui le pittoresche tradizioni del primo paesaggista olandese – Joachim Patinir. Nei paesaggi di questo artista, le persone erano spesso rappresentate come piccole, appena percettibili, e il ruolo principale nella composizione era interpretato dal paesaggio.
L’influenza di Patinir è anche rintracciata nella combinazione di colori del dipinto: ad esempio, i suoi paesaggi sono caratterizzati da un’immagine in primo piano nei toni del marrone, media – in verde e distante – in blu.
Un posto speciale nella composizione dell’immagine è il sole. Pallido, traslucido, che si staglia sopra l’orizzonte, attira tuttavia lo sguardo su se stesso. E questo non è un caso: dopo tutto, il sole è un vero e proprio “eroe” dell’immagine: sono stati i suoi raggi a far morire Icaro.
L’intero paesaggio appare davanti a noi nella sua luce spettrale, e la composizione è costruita attorno a tre punti chiave: le figure del contadino in primo piano, l’affondamento di Icaro e il disco solare all’orizzonte. Tuttavia, gli esperti notano che i riflessi dorati del sole sull’acqua, conferiscono al paesaggio un fascino speciale – solo l’effetto dell’invecchiamento della vernice. Inizialmente, l’immagine aveva un sapore più freddo.
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