Il dipinto “Ritratto di giovane donna” dell’artista Leonardo da Vinci ha anche un altro nome “Bella Ferroniera”. Il dipinto è iniziato da Leonardo da Vinci nel 90 ° anno e secondo alcune testimonianze è durato diversi anni con interruzioni. Dimensioni del dipinto 63 x 45 cm, legno, olio.
A quanto pare, ha completato il quadro di uno dei suoi studenti, che a volte viene chiamato “Ritratto di uno sconosciuto”, sottolineando la questione irrisolta della personalità della giovane donna raffigurata, ma più spesso il quadro è chiamato “Bella Ferroniera”.
Il pensiero dell’opera dell’allievo Leonardo sui ricercatori della creatività del grande maestro porta alla negligenza nella pittura, notata da loro, sebbene ciò possa essere spiegato dalle seguenti tradizioni della pittura di corte milanese, che richiedevano di rappresentare il modello in una postura innaturale e prestare maggiore attenzione ai dettagli di abbigliamento e gioielli rispetto alla persona da ritrarre. Nel diciannovesimo secolo, questo dipinto “Bella Ferronera” era molto popolare ed era spesso copiato da molti artisti.
Secondo la versione più comune, l’immagine della “Bella Ferroniera” è un ritratto di Lucrezia Crivelli, padrona del duca di Milano Lodovico Sforza, patrono di Leonardo da Vinci. Prima di Lucrezia Crivelli, il cuore del duca fu catturato da Cecilia Gallerani, che all’età di diciassette anni interpretò anche Leonardo nel dipinto “La signora con l’ermellino”. Una volta lo stesso artista è raffigurato in questi ritratti dalla stessa donna, perché nell’angolo in alto a sinistra del quadro “La signora con un ermellino” con gravi errori grammaticali è scritto… “LA BELE FERIONIERE / LEONARD D’AWINCI”.
Si ritiene che questa iscrizione sia stata erroneamente fatta nella foto durante il suo restauro subito dopo che è stata acquisita nel 1798 e trasferita in Polonia da Adam Jerzy Chartoryski, il futuro ministro degli Esteri dell’Impero russo.
I tratti distintivi dello stile del ritratto di Leonardo da Vinci non sono solo il chiaroscuro e le sfumature scure morbide, ma anche una speciale bellezza delle linee e la morbidezza della modellazione in rilievo. Quindi, nei suoi magnifici disegni di teste, poi realizzati direttamente dalla natura, quindi segnati da un grande grado di trasformazione artistica, la linea ha una espressività davvero potente.
Senza perdersi nei dettagli, ma anche senza evitarli, esso esaurientemente e allo stesso tempo senza il minimo schematismo esprime l’essenza stessa della natura. La linea di Leonardo da Vinci non è solo un contorno contornante, ma possiede anche alcune qualità spazio-stereoscopiche, creando un vero senso del volume, vivendo le materie plastiche, che viene esaltata dalla caratteristica cova obliqua morbida di Leonardo. E, soprattutto, l’elemento reale dello studio si ritira in questi disegni prima della travolgente sensazione poetica.
Una tale fusione di luminosità figurativa e grande generalizzazione artistica è anche caratteristica dei disegni di Leonardo da Vinci.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)