Per secoli, il tema del ritardo mentale ha attratto molti artisti. La tela, raffigurante una donna pazza, fu scritta da Theodore Gericault nel 1822. Riunito dalla premonizione della sua imminente fine, Géricault incarna le sue esperienze su questa tela. Una grave malattia mentale o perdita della ragione di una persona è come la morte, in senso spirituale. Il dipinto raffigura una donna che ha afferrato a lungo questa eredità.
I suoi pensieri sono in terre lontane, sconosciute a una persona sana. La sua mente non percepisce più il confine tra realtà e illusione.
L’aspetto di una donna ricorda allo spettatore la sua malattia. L’abbigliamento dell’ospedale mostra che l’eroina è in un istituto chiuso per i pazzi. Le ciocche di capelli grigi sono tagliate fuori da sotto il cappuccio bianco, il viso è allineato con profonde linee di rughe. La pelle, con una sfumatura di giallo malsano, copre gli zigomi delineati e la fronte alta.
La vista del paziente è privata dell’espressione e della vita, sebbene gli occhi leggermente gonfi brillino febbrilmente. Puoi vedere un sorriso sulle sue labbra. Forse ora una mente malsana gioca con lei giochi malvagi.
In precedenza, Theodore Gericault ha creato dipinti in stile romantico, ma cosa lo ha spinto a creare dipinti di questo tipo? Nell’immagine di una donna infelice e pazza, ha messo la sua paura di perdere la testa. Questo spiega il suo sentimento di compassione per l’eroina, per il suo ribelle stato d’animo irrequieto, e il desiderio di Jericho di trasmettere allo spettatore una linea sottile che separa una persona sana da un paziente mentale.
Su richiesta del suo amico, il medico della clinica psicologica, Gericault realizzò una serie di ritratti di matti. L’idea principale di questi dipinti era l’espressione non delle manifestazioni esterne delle malattie mentali progressive, ma delle esperienze interiori dei malati.
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