Polenov ha fatto molto per la formazione del futuro artista. Nei suoi anni in declino, Korovin ha ricordato: “Polenov era così interessato alla scuola e ha introdotto un nuovo flusso in esso, poiché in primavera aprono la finestra di una stanza soffocante. Ha iniziato a parlare di pittura pulita, mentre è stato scritto, ha parlato della diversità dei colori”.
L’influenza del nuovo insegnante e la serie di studi del 1881-1882 portati dall’Oriente sono senza dubbio evidenti nel Ritratto di una ragazza del coro, inaspettato per la scuola di Mosca e la pittura russa di quegli anni, con la sua chiara armonia di colori puri. Il giovane artista ha risolto brillantemente il compito di raffigurare una figura umana in un ambiente luminoso e mutevole di luce-aria. Il suo, forse, un modello casuale – una brutta giovane donna con un cappello leggermente ridicolo, con un ventaglio in mano – ha impresso sulla terrazza, sullo sfondo di un giardino pubblico inondato di sole.
L’immagine sembrava così inaspettatamente nuova nell’esecuzione e incomprensibile per i compiti che Polenov, a giudicare dall’iscrizione dell’autore sul retro della tela, consigliò persino all’animale di non esporla. È interessante notare che allo stesso tempo nel laboratorio dello stesso insegnante sono apparsi i paesaggi di Levitan “Primo verde. Maggio”, “Ponte. Insediamento di Savvinskaya”, nonché “Ritratto della ragazza del coro”, che sono i primi esempi di impressionismo nella pittura russa.
In un modo strano, la ragazza del coro di Korowinian era simile ai ritratti femminili di Auguste Renoir.