Il Frogger era un caffè d’acqua, situato su un pontone ormeggiato sulle rive della Senna, che si trovava in una piccola baia del fiume e collegato all’isola da un ponte di transizione, gettato su una piccola isola, che alcuni chiamavano il “vaso di fiori”, altri: il Camembert. Un angolo affascinante, con l’atmosfera di disattenzione e felicità che abitualmente regnava qui durante il Secondo Impero, è descritto in dettaglio dai fratelli Goncourt, Zola e Maupassant. A quest’ultimo piaceva particolarmente l’atmosfera allegra del Cane rana.
Nel romanzo “The Wife of the Field”, che fu pubblicato contemporaneamente a “Institution Telye”, descriveva “un’intera flottiglia di skiff, singole barche da regata, kayak, barche, di varie forme e materiali, che scivolavano lungo la superficie fissa, si scontravano, si toccavano, si aggrappavano, si aggrappavano a remi, si fermarono improvvisamente da una presa potente e si dispersero dalla spinta delle mani nervose e si precipitarono lungo le onde, assomigliando a pesci gialli e rossi “.
Spesso in piccole insenature coperte d’erba, su prati freddi sotto salici, su prati lussureggianti, i vacanzieri si disperdevano in diverse direzioni e, trascurando indifferentemente l’erba, cercavano di sedersi al caldo tempo della siesta all’ombra degli alberi, quindi solo in alcuni punti si poteva vedere quel cappello di paglia, poi una camicetta rossa, poi un volant di una specie di sottoveste… “Quadro tipicamente impressionista descritto nel romanzo dei fratelli Goncurov” Manetta Salomon “.
La sera, l’intera società si radunava su un pontone, illuminato da lanterne colorate, che lanciavano riflessi sull’acqua. Questo è quando è iniziata la vacanza! Un’orchestra di cinque musicisti ha eseguito valzer, galoppo e quadriglia.
A quel tempo, Renoir e Monet lavoravano fianco a fianco, usando trame identiche e molto vicine tra loro. Non tutti gli esperti, anche con studi approfonditi, determineranno chi è l’autore di un’opera. Questi dipinti possono essere chiamati nel pieno senso della parola impressionista.
Incarnavano tutte le caratteristiche del movimento: lo studio di acqua e bagliore, ombre colorate, trasparenza, colori tremolanti, divisione del tratto, uso di una tavolozza leggera, limitata ai tre colori principali e tre aggiuntivi.
Sorprendentemente e, si può dire, miracolosamente, si è scoperto che, sviluppando i principi della pittura che afferma la vita, Monet e Renoir hanno imparato i loro giorni più bui. La mancanza di denaro costrinse Renoir a tornare sotto casa, e Claude Monet, che non riceveva più sussidi in denaro dai suoi parenti e che non poteva vendere nulla dai suoi quadri, stava inseguendo la fame. Non aveva nulla da sfamare con Camille e suo figlio, nonostante le continue richieste di aiuto. I suoi motivi non ricevettero sempre una risposta, e Renoir salvò ripetutamente la famiglia di Monet dalla fame, portando loro qualcosa dal suo tavolo… “