L’immagine del notevole impressionista russo Konstantin Korovin “Crimea. Gurzuf” si riferisce al cosiddetto periodo “Crimea” dell’opera dell’artista. Adorava essere nella sua casa di campagna in Crimea, dove sentiva un’ispirazione straordinaria. È noto che l’artista ha diversi dipinti dedicati a una piccola località turistica chiamata Gurzuf.
Il dipinto “Crimea. Gurzuf”, che Korovin scrisse nel 1917, colpisce immediatamente il tripudio di colori della natura della città costiera meridionale. È scritto nel modo tradizionale dell’impressionismo di Korovinsky: tratti ampi, molto luminosi, dai quali a distanza ravvicinata abbaglia semplicemente. Pertanto, è meglio considerarlo da una certa distanza.
Quindi rivela pienamente il suo merito artistico allo spettatore.
In termini compositivi, la diagonale è dominante nell’immagine. Tutti gli elementi e i dettagli sono subordinati ad esso. L’angolo inferiore sinistro della tela è occupato da un tappeto erboso eterogeneo da cui crescono due alberi. Il loro fogliame è raffigurato con deliberata negligenza, come se un vento caldo del sud impedisse all’artista di fermare l’istante.
Allungare i tronchi d’albero aggiungono leggerezza e ariosità all’immagine. Nella parte opposta, a destra della tela, l’artista ha raffigurato un altro albero, e insieme formano una peculiare inquadratura del quadro, dandogli un aspetto accogliente e completo. La passerella illuminata dal sole, seguita dallo sguardo dello spettatore, conduce attraverso l’arco all’infinita superficie del mare blu.
Un’altra diagonale è delineata da una catena montuosa viola, la cui immagine è parallela al sentiero sabbioso.
La vernice brillante e colorata trasforma il paesaggio meridionale in una sorta di scenario teatrale. Ma questa teatralità e messa in scena non interferiscono affatto per godere delle impressioni artistiche di Konstantin Korovin dal tripudio di colori della natura meridionale raffigurato dal pittore nel dipinto “Crimea. Gurzuf”.