Una delle ultime opere di Camille Pizarro, mancavano solo due anni alla morte del maestro. Alla fine del suo viaggio creativo, dopo aver finalmente guadagnato la meritata fama e rilevanza, l’artista in molte delle sue tele ritorna allo stile dell’impressionismo un tempo innovativo e rivoluzionario.
Nel 1901, Pissarro vive a Dieppe presso l’hotel, le cui finestre si affacciano sull’antica maestosa chiesa dedicata a Saint Jacques. L’artista soffre molto, è abituato a scrivere all’aria aperta, è costretto a contemplare il mondo dalla finestra della sua camera d’albergo – la malattia dell’occhio è peggiorata. Pertanto, non sorprende che Pissarro abbia quasi immediatamente deciso di scrivere una tela con la chiesa, il personaggio principale, soprattutto perché aveva già avuto lavori su tali argomenti.
Durante la sua permanenza a Rouen, si dilettò a scrivere chiese in una o in un’altra prospettiva, illuminazione e condizioni meteorologiche.
Chiese, cattedrali, ponti, parchi, dipinti in diversi periodi dell’anno ed espressi in tutta una serie di dipinti si trovano spesso tra famosi impressionisti. Tuttavia, Pissarro non ha cercato di catturare i giochi di luce sulla facciata, sui marciapiedi o sui tetti, ma l’artista è desideroso di catturare la magnifica creazione architettonica sullo sfondo dello spazio celeste. Ecco perché la chiesa nella foto è privata della massima approssimazione ed è coperta dall’occhio del maestro in termini generali.
Guardare da lontano è ciò che conta di più. È uno sguardo da lontano che permette di notare la combinazione del ritmo dell’architettura della struttura con il cielo infinito trasparente.
Agli storici dell’arte piace notare che a Pissarro, a differenza di altri artisti dei pleiner, piaceva cambiare l’angolazione, avvicinando il cavalletto, poi più a sinistra, poi a destra. Quindi, contemplando attentamente l’oggetto, ha cercato non solo di trasmetterlo nella luce, nel colore e nell’aria circostanti, ma anche di aprire lo spazio attorno ad esso nel modo più ampio possibile.