La prima metà del 1890, Van Gogh trascorse in ospedale per il malato di mente St. Remy. Non ebbe l’opportunità di lasciare l’ospedale, ma dal suo cavallo aveva una vista dei campi oltre il suo recinto.
In primavera, poco prima dell’uscita, scrive uno di questi tipi.
Van Gogh ha scelto una composizione estremamente semplice. L’immagine è composta da due parti di dimensioni quasi uguali ed è priva di qualsiasi elemento verticale, senza contare alcuni sottili fili d’erba, che ondeggiano da soli nel vento. Forse la scelta di un tale motivo rifletteva la sensazione di vuoto interiore, che era parte integrante della malattia dell’artista e del suo compagno eterno negli ultimi anni della sua vita.
Van Gogh usa tratti ondulati. I contorni contorti degli oggetti del paesaggio lo rendono decorativo e condizionale. Ciò rifletteva il tentativo di Van Gogh di fuggire dalla realtà nel suo mondo interiore, che non trovava punti di contatto con la realtà circostante, a causa della quale era in costante conflitto con lui.
La sensazione di tristezza, tristezza e alienazione si riflette nella gamma assolutamente fredda e cromatica. È leggermente ravvivato dal colore brillante del cielo, chiazzato di nuvole bianche vorticose. Il cielo sembra riflettersi nella pista, rendendolo quasi blu e nel verde del grano. In primo piano, questa tonalità di blu assume una tonalità leggermente più calda, in contrasto con i singoli tratti di vernice gialla.