Ecco la tela del surrealista Salvador Dali. Questo è un lavoro strano con una storia interessante. È in qualche modo biografica e, come suggeriscono i critici, personifica la protesta e la vendetta dell’autore su sua sorella, Anna Maria, in risposta a un libro scritto da lei nel 1949. E così, la preistoria della tela va alla lontana giovinezza di Dalì, quando sua sorella era l’unica musa dell’artista. Anna Maria è stata una modella per un fratello di talento, lasciando un segno nelle sue creazioni.
Nelle prospettive, nelle pose e nei temi più imprevedibili, nei dipinti di suo fratello maggiore e mentore c’era una ragazza dopo la morte della madre.
Uno di questi era la “Figura alla finestra” nel 1925. L’artista aveva appena 21 anni, ma il misterioso surrealismo e la riconoscibilità della sua tecnica erano già presenti nella trama della storia. Tavolozza leggera, senza peso, finestra aperta, la serena curiosità dell’eroina e il paesaggio dei Cadaqués spagnoli mescolati nella composizione.
Un tandem unico del maestro e del suo modello esisteva fino al momento della rivelazione di Dalì nella firma di una delle sue opere a sua madre. “A volte sputo sul ritratto di mia madre e mi fa piacere”, scrisse l’autore, che causò la rabbia e il risentimento di Anna Maria, spezzando per sempre un filo invisibile di connessione e amore con sua sorella minore. Il matrimonio con Gala alla fine costruì un muro di incomprensioni tra l’artista e la sua ex musa. La gelosia catturò l’attenzione di Maria Dalì, che si riflette nell’opera autobiografica del 1949, Salvador Dalì attraverso gli occhi di sua sorella.
Un saggio sugli atteggiamenti nei confronti di alcuni pittori che una volta Salvador scrisse, la sorella inclusa nelle sue memorie. Nello stesso posto, ha deriso il surrealismo di Dali, la sua “maschera”, che aumenta il suo talento e la qualità del lavoro. Riacquista il talento di suo fratello seminando semi di risentimento, che in seguito divenne la causa della vendetta.
L’atto di punizione si riversò nella creazione di un quadro volgare, che presumibilmente raffigura Anna Maria.
La tela “L’autocompiacimento di Sodoma per una fanciulla innocente” è riassunta da esperti con i primi lavori dell’autore su sua sorella. Qui, alcuni elementi che si perdono nella massa totale delle parti, ma che danno comunque una certa somiglianza alle “Figure alla finestra” del 1925 e alla “Vergine” del 1954. Questo è il capello e il paesaggio del porto fuori dalla finestra, l’atmosfera di un pezzo di interno strappato dal contesto della vita, una gamma calma.
La dissolutezza che ha funzionato nell’opera di Dalì, velata. Non so quanto l’autore sia volgare e coraggioso nelle fantasie sessuali, puoi interpretare l’opera come un accenno d’amore per il gesso e l’architettura. Le corna bianche ricordano frammenti di una certa costruzione di intonaco o ceramica.
Corpo lacerato – una decisione audace di El Salvador di ferire la giovane eroina. Il metallo della ringhiera, la frammentazione delle cosce, l’incommensurabilità di corpi estranei che penetrano nella fragile creatura – tutti gridano sull’inclinazione della donna per giochi lecherous e lussuria irrefrenabile. Queste calze bianche larghe e toppe sui talloni, espadrillas consumate e capelli arruffati parlano di un recente gioco d’amore da solo con una donna sola, povera e sciatta. E ora la libertà dai preludi, l’amore inventato, l’autocompiacimento e un corpo vergine che ha perso la sua elasticità torace e le mani sottili sono dati allo sfinimento e al vuoto. E domani, i fogli spiegazzati di nuovo…
E se questa è l’immagine di una sorella, allora fa male con la sua volgarità.