Rimozione del quinto sigillo – El Greco

Rimozione del quinto sigillo   El Greco

Dipinto del pittore spagnolo El Greco “Rimozione del quinto sigillo”. La dimensione del dipinto è di 222 x 193 cm, olio su tela. Nel tardo periodo della creatività, il tema della distruzione del mondo, della divina punizione, suona più nitido e più insistente nell’arte greca. È indicativo del suo appello alla scena dell’Apocalisse nel dipinto “Rimozione del quinto sigillo”.

Nello spazio senza fondo sono raffigurate le anime inquiete dei giusti – tipiche di El Greco sono strane creature senza corpo, senza volto, figure nude allungate freneticamente, che sembrano scuotere il movimento del vento. In mezzo a questo mondo di ombre, in primo piano, una figura di evangelista in ginocchio cresce in primo piano, alzando le mani, facendo appello appassionatamente a un agnello invisibile.

L’espressività emotiva dell’immagine con la sua forte distorsione delle forme e, per così dire, le vernici fosforescenti raggiunge un’intensità eccezionale. Lo stesso tragico tema del destino e della morte suona in altre opere di El Greco, apparentemente estraneo alla trama religiosa. L’artista El Greco non aveva seguaci.

Diversi compiti furono affrontati dalla pittura spagnola, in cui a cavallo tra il XVI e il XVII secolo sorse una potente ondata di realismo e la sua arte fu dimenticata da tempo. Ma all’inizio del XX secolo, durante la crisi della cultura borghese, attirò molta attenzione. La scoperta di El Greco si trasformò in una specie di sensazione.

I critici stranieri videro in lui il precursore dell’espressionismo e di altre correnti depressive dell’arte moderna. Gli elementi del misticismo e dell’irrazionalismo e le peculiarità della struttura fine delle opere di El Greco ad essi collegate erano visti da loro non come manifestazioni specifiche del suo tempo, ma come presumibilmente eterne e apprezzate qualità dell’arte in generale.

Naturalmente, una tale valutazione modernizza irragionevolmente l’aspetto dell’artista e, soprattutto, presenta in una luce distorta ciò che costituisce il potere eccitante delle sue immagini – un’enorme intensità di tragici sentimenti umani. Completando una certa tappa nella storia dell’arte spagnola, l’opera di El Greco rappresenta contemporaneamente una sorta di linea di demarcazione tra due grandi epoche artistiche quando, nell’arte di molti paesi europei, nella ricerca dolorosa e contraddittoria delle tradizioni rinascimentali, prendono vita i primi segni del 17 ° secolo. secolo.