Christopher Paudiss lavorò in Germania a metà del 17 ° secolo, in un’era di profonda crisi economica, politica e culturale che stava vivendo il paese, ed era uno dei pochi artisti che si distinse sullo sfondo del generale declino dell’arte tedesca.
Paudiss è nato ad Amburgo e ha vissuto in varie città tedesche, oltre che in Ungheria e Austria. Ha studiato in Olanda, sotto Rembrandt, e la grande influenza del grande artista olandese si fa sentire nella sua arte durante tutta la sua attività creativa. Tuttavia, in alcune delle opere più significative, Paudiss riuscì a superare questa influenza e creò una serie di dipinti particolari, tra i quali le nature morte occupano un posto centrale.
Tra le migliori opere di questo genere c’è la natura morta della collezione Hermitage. L’artista ha raffigurato un mucchio di cipolle, appese su uno sfondo grigio, con pareti di gesso scrostate, una bottiglia di vetro trasparente con liquido, utensili da cucina, tubi da fumo, carta stropicciata. L’ordinarietà degli oggetti rappresentati è enfatizzata dalla naturalezza della loro posizione e dalla mancanza di arte della composizione.
Tuttavia, natura morta priva del quotidiano prosaico. L’artista non elenca solo le cose, non solo fissa la loro superficie, forma, colore, trama.
Il pennello Paudissa trasforma ogni cosa, ci fa ammirare le delicate sfumature di colori sobri e raffinati. Il tono generale grigio argento, a cui è subordinato il colore dell’immagine, crea la sensazione di un mezzo luce-aria che riempie lo spazio e unifica gli oggetti.
La collezione di dipinti Still Life dell’Ermitage fu ricevuta fino al 1839.