Tra le opere fiorentine di Raffaello “Madonna con un cardellino” c’è uno dei dipinti preferiti di Vasari: “E Raffaello era anche in stretta amicizia con Lorenzo Nazi; e quando quest’ultimo si sposò, a volte dipinse anche una sua foto, dove il piccolo Giovanni Battista consegna felicemente l’uccello da i piedi della Beata Vergine vergine al ragazzo con grande gioia di entrambi. ” Il cliente, Lorenzo Nazi, che apparteneva a una ricca famiglia di mercanti, viveva in rue de Bardi di fronte al Palazzo Kanjani. La figlia di Matteo Kanidzhani Sandra ha appena sposato il nazista nel 1505 o al più tardi il 23 febbraio 1506.
In questo periodo, Raffaello scrisse “Madonna con un cardellino”, conducendo mentalmente un dialogo con due maestri insuperabili: Leonardo e Michelangelo. Michelangelo fu la chiara fonte d’ispirazione per Madonna con un cardellino: il motivo del Bambino appoggiato ai piedi della Madre di Dio a dita nude prese in prestito da Madonna Brygge, scolpito da Michelangelo tra il 1504 e il 1506 e conservato nella chiesa di Notre Dame, Bruges.
Vasari scrive: “Raffaello ha anche associato la più grande amicizia con Lorenzo Nazi, per il quale, appena sposato in questi giorni, ha dipinto un ritratto di Gesù bambino in piedi sulle ginocchia di Nostra Signora, e il giovane San Giovanni, tirando allegramente un uccello verso di lui, con grande gioia e con grande gioia di entrambi. Entrambi formano un gruppo, pieno di una semplicità infantile e allo stesso tempo profonda sensazione, per non parlare del fatto che sono così ben eseguiti nei colori e scritti così attentamente che sembrano fatti di carne viva e non fatto Quando l’aiuto di colori e pattern.
Lo stesso vale per la Madre di Dio con la sua espressione facciale benevola e veramente divina, e in generale – e il prato, la quercia e tutto il resto in questo lavoro è estremamente bello. Questa immagine fu conservata da Lorenzo Nazi durante la sua vita con la massima riverenza, sia in memoria di Raffaello, il suo amico più caro, sia per la dignità e la perfezione dell’opera stessa, che, tuttavia, quasi morì il 17 novembre 1548, quando cadde il crollo delle montagne di San Giorgio insieme alle case vicine e alla casa di Lorenzo stesso e alle magnifiche magnifiche case degli eredi di Marco del Nero.
Tuttavia, Battista, figlio del già citato Lorenzo e il più grande conoscitore d’arte, dopo aver scoperto parti del quadro tra le macerie, ordinò loro di riunirsi il meglio possibile. un grande inserto in basso a sinistra con un dipinto quasi completamente aggiornato. In questo stato, il dipinto è in circolazione da diversi secoli e i restauratori non osano ancora avvicinarlo.