Apprendiamo le vite della maggior parte degli artisti e di altre personalità famose da note e libri scritti da contemporanei, storici e amici. Nel caso di Michelangelo Merisi da Caravaggio, tuttavia, otteniamo questa conoscenza principalmente dai rapporti della polizia. Da loro è facile capire che l’artista aveva un carattere complesso. Anche il Caravaggio aggressivo potrebbe essere crudele e fu arrestato per l’attacco. Oltre a partecipare alle sanguinose lotte, gli archivi della polizia registrano il possesso illegale di armi.
Alla fine, il pittore commise un omicidio e passò diversi anni in fuga dalla legge.
Dopo che la croce viene portata sul Calvario e crocifissa, alcuni seguaci di Cristo rimuovono il corpo dalla croce e lo mettono in una bara.
Una delle prime cose che si possono vedere nello stile del Caravaggio è l’oscurità mortale. Questo è il cosiddetto stile oscuro. L’artista ha cercato di realizzare una scena, i cui eventi si svolgono di notte, le figure come illuminate da un gigantesco proiettore, che si riflette in altri dipinti.
L’immagine letteralmente non ha sfondo. Solo oscurità. Non ci sono creazioni architettoniche, né paesaggi, con il risultato che lo spettatore si concentra su figure in primo piano.
Gli effetti della luce funzionano sul dramma, possiamo vedere contrasti molto espressivi di luce e buio. In altre parole, le ombre scure si trovano nelle immediate vicinanze dell’area di illuminazione chiara, senza una transizione graduale.
Tutti i personaggi sono il più vicino possibile. Guarda il corpo di Cristo, sentiamo letteralmente che può toccarci. La sporgenza della tomba è ridotta, sembra che stia entrando nel nostro “spazio”.
Un effetto simile si può osservare sul gomito appartenente alla figura che regge le gambe di Gesù. Una delle caratteristiche dell’arte barocca è la linea sottile tra il nostro mondo e l’immagine, ottenuta usando angoli specifici e il gioco della luce.