La nascita di Venere è dovuta alla nascita della mitologia romana e al talento dell’autore Adolf Bougero. Il francese, artista, accademico Buguero era un virtuoso interprete di fiabe bibliche, con la sua visione dei personaggi e uno stile diverso dal resto dei pittori della fine del XIX secolo. Sua Venere, nonostante l’interpretazione moderna, soddisfa tutti i canoni degli antichi standard greci di femminilità e bellezza.
Avendo incarnato la dea dell’amore, del desiderio e della bellezza nel suo modo morbido e bianco, Bougero la dotò di un po ‘di erotismo e sessualità.
Per ottenere il risultato desiderato, come il trasferimento della lussuria carnale mescolata alla gioia e l’impossibilità di possedere una Venere appena nata, l’autore ha collocato la ragazza mercoledì, piena di personaggi coraggiosi e una coppia di curiosi amanti. Accompagnando la nascita della dea da uno stormo di angeli nella forma di ragazzi nudi, Adolph Bouguero ha intervistato nell’opera la sensazione stessa che la gente chiama amore entusiasta e tremore. La composizione dell’opera, il posizionamento del personaggio principale e il paesaggio vivono all’unisono con una tavolozza morbida.
In generale, l’intera immagine è piena di capacità, ma non sovraccaricata di dettagli non necessari.
La disposizione della tela ha un tale successo che persino il centro “imbottito” non sembra pesante, ma, al contrario, mostra attraverso la storia ariosa e leggera della creazione di una Venere completamente fragile, lenisce immergendo silenziosamente potenti corpi maschili nell’acqua di mare. Allo stesso tempo, Bougero prestò attenzione alle sciocchezze che proclamavano la comparsa di un miracolo. Pertanto, i tratti silenziosi “urlano” con l’inconcepibile melodia di conchiglie sulle labbra dei musicisti, si sente il fruscio delle cupe ali d’angelo e, forse, il loro canto e sussurro.
Il lavoro nello stile dell’accademismo del salone potrebbe essere uno standard eccellente per la vera pittura antica nello spirito di Raffaello, ma la calda tavolozza appartiene a un periodo successivo di pittura. L’amore per le tradizioni del XIV-XV secolo aiutò ad avvicinare la “Nascita di Venere” agli originali dei maestri del Rinascimento con una condizione: la presenza di spazio aereo e prospettiva, quella che non ebbe successo dagli artisti antichi.
Il modo di esibirsi di “Nascita” è riconoscibile e veramente naturale. L’acqua non sembra artificiale, i corpi vivono, il vento trasporta leggeri stormi di amorini sulla superficie salata dell’acqua. Questi colori e la foschia dello sfondo danno all’immagine l’effetto di presenza e natura.
La nascita di Venere può essere percepita come un fatto storico dei secoli passati grazie al virtuoso Bouguero Adolf.