Lo stesso artista ha sottolineato in particolare questo pannello pittorico come “risolvendo il problema della grande arte decorativa russa”. Questa espressione servì dapprima come il nome espanso della tela, nel primo vernissage, dove veniva mostrata.
L’immagine è una vera polifonia di piani e semicerchi che si diffondono attraverso il campo della tela e sono associati alle onde sonore che emanano dal Campanile di Ivan il Grande. Nell’immaginazione, questa tela provoca campanelli polifonici cremisi di Pasqua. Lo stile cubofuturistico della scrittura non impedisce il riconoscimento delle camere e delle torri in pietra bianca con archi, aperture e cupole caratteristiche che sono tradizionali per la Russia. Il cono instabile del campanile piega la testa verso la cupola principale, e sembra che siano abbracciati da un solo ritmo che emana dalla suoneria al centro dell’immagine, cercando di scuotere la campana.
La cascata di onde sonore colorate si combina con settori luminosi di triangoli e semicerchi, creando un’immagine completa del microcosmo.
In “The Ring” Lentulov si è rivelato essere l’esponente della ricerca della sua era. Volendo trovare un’immagine per un’incarnazione monumentale, si è rivolto alle immagini tradizionali dell’arte russa. In questa immagine sono state riflesse molte caratteristiche dei murali architettonici caratteristici delle icone russe e degli affreschi del XVII secolo.
Ad esempio, la mancanza di una prospettiva diretta, un motivo ornamentale, l’assenza di gravità di forme ingombranti, la piattezza, la pluralità di punti di vista.
Allo stesso tempo, Lentulov ha espresso problemi inquietanti in un linguaggio così moderno, che consente di trasmettere la percezione dell’antichità da parte di una persona moderna e allo stesso tempo esiste in un’atmosfera di rapidi cambiamenti e ritmi successivi.