Il tema del bagno appare in molti dipinti di Cezanne. Alla fine del suo difficile viaggio creativo, ne scriverà un altro – “I grandi bagnanti”, personificando l’unità dell’uomo e della natura.
Con l’aiuto di questa tela, Cezanne ha provato a dimostrare che l’artista è un creatore e un creatore con libertà e saggezza, e non solo uno schiavo delle sue passioni. Voleva esprimere la propria visione della bellezza incontaminata e della castità delle persone immediatamente dopo la creazione del mondo. La natura è considerata da lui come l’unico e ultimo rifugio per la naturalezza dell’uomo.
Lo stesso Cezanne non è stato in grado di decidere pienamente ciò che è più importante per lui: la lealtà verso la natura o il pittoresco mondo esistente. In futuro, uno dei più grandi ricercatori dell’artista Theodore Reff noterà che il paesaggio nella foto sembra più espressivo delle immagini delle persone.
Esistono tre versioni simili di questa tela. Secondo gli storici dell’arte, quello che si trova nell’Art Museum of Philadelphia, il più riuscito. Le posture dei bagnanti sono varie, ma le forme sembrano grossolane e pesanti.
Con l’aiuto di sfumature rosa, l’autore sottolinea la tenerezza dei corpi femminili. Nel corso della creazione della tela, sono stati coinvolti tutti gli schizzi di Cezanne, che non ha invitato alcun modello.
I maestri medievali rappresentavano il nudo con un certo significato idealistico, enfatizzando la perdita del paradiso terrestre e l’armonia primordiale con la natura. Il lavoro di Cezanne dà anche un senso di purezza e unità della persona con il mondo esterno. Le ragazze sembrano non notare gli occhi rivolti verso di loro e rimangono naturali e immediate.