Il dipinto del maestro pittore olandese Jan Vermeer Delft “Concert”. Dimensioni del dipinto 69 x 63 cm, olio su tela. L’azione in questa foto è lontana dallo spettatore, si trova nelle profondità della stanza, sulla parete posteriore di cui sono appesi due quadri: un paesaggio pastorale e spesso citato da Vermeer “Svodnya” dal caravaggista Dirk van Baburen.
Un clavicembalo con un paesaggio arcadico sul coperchio aperto si trova accanto al muro.
Clavicembalo, una tastiera a corda e un pizzico di strumento musicale, il predecessore del pianoforte. Conosciuto dal XVI secolo. C’erano clavicembali di varie forme, tipi e varietà, tra cui chembalo, vergine, spinetta, clavicterium. Una ragazza seduta di profilo ci gioca.
L’uomo, voltando le spalle allo spettatore, si sedette su una sedia obliquamente sistemata e accompagna il liuto. Una donna conduce una festa vocale. Strumenti musicali inutilizzati, come squisita natura morta, appaiono a sinistra su un pesante tavolo di quercia e sul pavimento.
Vermeer preferisce l’ensemble di archi, che è stato a lungo considerato un simbolo di armonie e armonie musicali. Le lezioni di musica nelle opere dei contemporanei di Vermeer hanno sempre un certo sottotesto. La musica è associata all’amore e nelle opere di Metzu, Sten, Van Meerts puoi vedere la figura di Cupido o qualche altro indizio della relazione romantica dei personaggi.
Se veniva rappresentata una lezione di musica, era implicito che l’insegnante non mostrava solo interesse professionale per lo studente.
Le opere di Vermeer mancano di un’interpretazione così inequivocabile. I dintorni dei personaggi indicano le sfumature erotiche dell’immagine, ma i personaggi stessi rimangono distinti e neutrali. La piccola Babyurina “Svodnya” mette insieme tre figure, ma la differenza nell’umore dei personaggi è sorprendente.
L’immagine di Baburen e paesaggi pacifici sul muro e il coperchio del clavicembalo in combinazione con i personaggi immersi nella produzione musicale, conducono piuttosto lo spettatore all’opinione molto diffusa nel momento in cui la musica pacifica le passioni e crea armonia spirituale.
Le preferenze musicali di Vermeer sono sconosciute, ma i suoi contemporanei erano affezionati alla poesia francese e italiana, sono state pubblicate compilation di ballate sulle poesie di Petrarch e i testi d’amore erano estremamente popolari. In termini di contenuto, l’immagine è simile al dipinto “Lady of Virginia and Cavalier or Music Lesson”, scritto allo stesso tempo. Ma in questo lavoro, Vermeer scrive meno attentamente il primo piano, il tavolo coperto da un tappeto è quasi completamente immerso nell’ombra, solo il vestito della ragazza dietro il clavicembalo si distingue con un accento luminoso, la sua gonna bianca e la giacca gialla già familiari con altre opere con rifiniture nere.