Nel 1865, il famoso artista francese Claude Monet creò una delle sue opere più famose, Breakfast on the Grass. È uno dei fondatori dell’impressionismo, dal momento che è stata la sua immagine che ha dato il via a questa direzione artistica, e ha anche dato un enorme contributo allo sviluppo della pittura in Europa.
Il dipinto dell’artista con lo stesso nome di Eduard Manet, scritto nel 1863, ispirò l’artista a dipingere il quadro. L’immagine di Edward provocò molti scontenti e scandali, mentre l’immagine mostra una donna nuda, accanto alla quale due uomini siedono imponente ammirando il suo corpo. A quel tempo, un simile argomento era considerato inesprimibilmente audace.
Claude iniziò a scrivere la sua versione dell’opera con schizzi, che scrisse dalle pittoresche vedute della foresta di Fontainebleau, dove scrisse anche molti bellissimi dipinti, come “The Road to Bass Bro, Fontainebleau”. Persone che l’artista ha scritto in studio. Alla fine della tela, l’artista entra magistralmente nel meraviglioso paesaggio delle sagome delle persone che riposano.
Nella foto, lo spettatore vede un gruppo di persone di nobile nascita, che hanno deciso di rilassarsi nella natura, fare un picnic sotto gli alti alberi densi della foresta. Dopo un’attenta considerazione dell’immagine nell’albero vicino, puoi vedere il cuore scolpito sulla corteccia con un coltello, questo segno suggerisce l’umore romantico dell’artista, in cui è arrivato al momento della scrittura della tela.
Monet era un maestro del chiaroscuro. Tutto nella foto è penetrato dalla luce solare, che penetra in una radura attraverso le foglie degli alberi. L’artista ha cercato a lungo di trovare l’equilibrio della luce, quindi ce n’è così tanto nella foto.
Luce ovunque, enfatizza ogni piega negli abiti da donna, riflessa nel fogliame e nei tronchi degli alberi.
Sfortunatamente, l’artista non è stato in grado di finire di scrivere questa foto, perché quando è stato creato, era anche impegnato in altri dipinti, e nel 1878 non aveva nulla da pagare per l’alloggio, e ha lasciato questa foto come un impegno. Alcuni anni dopo, ha ancora provato a continuare a lavorare sul dipinto, ma alcune delle sue parti sono state rovinate dall’umidità, quindi l’artista ha semplicemente tagliato le parti danneggiate della tela, quindi ha tagliato la maggior parte delle sue idee, lasciando solo una parte di essa che è attualmente al Louvre. Uno schizzo dell’immagine, realizzato da Claude Monet, è conservato a Mosca, nel Museo delle Belle Arti Pushkin.