“Donna nuda – una donna completamente armata” Victor Hugo L’opera della fine del XIX secolo “The Antique Bather” è stata scritta da un pittore francese, noto con lo pseudonimo, abbreviato con il nome completo di Eugène-Emmanuel Amory-Duval, conciso da Amory Duval.
Il dipinto fu completato nel 1860 nel momento di una svolta nella cultura pittoresca e il passaggio dal patetico Romanticismo al Neoclassicismo e alle tradizioni perdute del tema della pittura antica classica e del Rinascimento. Avendo una scuola ricca e l’esperienza maturata durante un viaggio in Italia per studiare il Rinascimento italiano, Amori ricorreva spesso all’idea che la pittura classica con un leggero accenno di pathos e un piacere fugace è vicina al suo pubblico più dell’abbondanza artistica e del piacere dei nobili nelle tele. Il suo “Bather” si è rivelato morbido e disinformato, in stile du Val, completamente naturale e femminile.
La tela rimuove il cittadino dal trambusto e invia i suoi occhi e pensieri alla serena vita quotidiana dell’antica bellezza. La purezza del suo corpo e il paesaggio senza peso alienano lo spettatore dallo sporco e dalla polvere del presente, dal trambusto dei trasporti e della vita di tutti i giorni. Nonostante la grande separazione da Rafael Madonn, Dame Duval corrisponde, come comunemente si crede, secondo tutti i canoni alle bellezze degli antichi periodi greco e romano.
Fu allora che le donne rimossero i riccioli in complesse trame, esponendo le spalle e il collo sottile, le loro dita erano libere dagli anelli e il suo viso si irradiava pulito e privo di trucco. Fu allora che la metà debole era veramente debole, nonostante l’origine e lo status. La pelle chiara, nascosta dal sole, la levigatezza perfetta, la pompa sana e i palmi teneri senza calli, i piedi non tesi hanno caratterizzato la signora di sangue nobile.
Per la privacy di una donna, Duval ha creato un’atmosfera di pace e tranquillità. Le piante sono dritte, non si piegano dal vento, le iridi selvatiche stanno sbocciando e stanno in piedi senza pieghe, il cielo è sorprendente con il giallo e la mancanza di nuvole. È difficile giudicare l’ora del giorno, forse il caldo del mattino o del mezzogiorno. Il contrasto delle ombre è assente in questa immagine, che crea un effetto foschia o nebbia.
Il lino di cotone bianco è grezzo e sottolinea la forma dei bagnanti. La polvere estiva viene lavata via dal corpo e c’è un motivo per rilassarsi semplicemente vicino allo stagno. La donna è modesta e l’artista ancora di più. Si coprì abilmente il petto di mela della donna con la mano e il panno bianco con i fianchi. Abbassò lo sguardo di suo padre in un timido silenzio verso il nulla.
Amory Duval dipinto in colori tenui e caldi. Non ci sono colori contrastanti e molta vaniglia, sfumature bionde e sabbia, anche le ombre ricche nelle profondità dei boschetti delle piante sono generose con il calore dell’ottone e dell’olivo.
Il “becco antico” è dolce e trasparente. La tela è focalizzata su veri esteti, un pubblico più femminile e amanti dell’arte nel senso letterale dell’alta pittura senza un accenno di finto e volgarità.