Ancora una volta, un autoritratto, di nuovo un cappello grigio, spruzza di umore post-impressionista e capelli rossi. Sono Vincent Willem e la sua immagine trentatré su tela. Il postimpressionista Van Gogh ha dedicato molto tempo alla sua faccia.
Nella collezione dell’autore ci sono diversi autoritratti in grafica, trasferimento di colore e monocromatico.
Questo lavoro, come tutti gli altri, riflette la vera tristezza e solitudine di Vincent. Gli occhi rossi dell’artista sono diretti lontano dallo spettatore. L’eccessiva magrezza e pallore non sono mascherati dal maestro, ma sono coltivati da piccoli tratti in qualcosa di plastica.
Questo è il suo vero volto e l’amore per se stessi non ha nulla a che fare con.
La tecnica con cui Van Gogh ha lavorato ricordava un leggero tocco di un primer con un pennello per lasciare tratti chiari. La lettera a scatti ricorda un po ‘il puntinismo e crea l’effetto dell’applicazione con piume o ciuffi di lana. Quindi, un tale bagliore e frammentazione della struttura del viso, dello sfondo, dei vestiti.
Vincent ha dipinto un buon ritratto. Non so che appartiene al genio del postimpressionismo, potresti attribuirlo alla collezione della scuola materna. Colpisce la scuola incompleta della pittura, un tentativo di autoeducazione, non conoscendo le basi della trasmissione della luce e dell’ombra e basandosi solo sulla propria esperienza e osservazione di Van Gogh.
Se ritorni all’immagine e alla narrazione della tua stessa immagine, puoi vedere la pulizia dell’uomo, il suo gusto, la qualità della vita.
Tuttavia, l’autoritratto è solo un’immagine brillante, un’invenzione del proprio “io”. Nonostante la tavolozza succosa e il contrasto della barba solare e dello sfondo blu, la faccia grigia e il costume ocra, il lavoro mostra amarezza. Le sopracciglia e le labbra sottili sollevate dalla triste casa urlano di delusione, tristezza e una sorta di tensione. Come se l’autore si sorprendesse durante un’intervista o un esame. Forse, il lavoro ha un significato più profondo rispetto alla copia del tuo viso.
E lo stress causato da un serio esame della vita e dei propri errori.
Molti telespettatori, sapendo dell’auto-tortura comica di Van Gogh, di un lobo dell’orecchio tagliato, chiederanno, questo è “prima” o “dopo”. Sì, l’autoritratto presentato è stato scritto prima della tragedia con la mente, ma sulla soglia della follia. Era il periodo parigino dell’artista, il più fecondo e ricco di comprensione creativa. Sembrava ritrovarsi e si è offerto ad alcuni fan di godersi la propria felicità attraverso gli autoritratti del petrolio. Quest’opera è diventata parte delle 28 immagini di se stessi che sono state scritte da Vincent per l’anno a Parigi.
C’erano 35 autoritratti in totale.