Aivazovsky aveva il suo sistema consolidato di lavoro creativo. “Un pittore che copia solo la natura”, ha detto, “diventa il suo schiavo… I movimenti degli elementi viventi sono inafferrabili per un pennello: scrivere un fulmine, una folata di vento, un impeto di onde è impensabile dalla natura… L’artista deve memorizzarli… nella mia memoria di poeta; dopo aver fatto uno schizzo su un pezzo di carta, mi metto al lavoro e fino a quando non lascio la tela fino a quando non ho un pennello… “
Il confronto tra i metodi dell’artista e del poeta non è casuale. La poesia di A. S. Pushkin ebbe una grande influenza sulla formazione della creatività di Aivazovsky, quindi spesso prima che i dipinti dei versi di Aivazovsky Pushkin emergessero nella nostra memoria. L’immaginazione creativa di Aivazovsky nel processo di lavoro non è stata vincolata da nulla.
Quando ha creato le sue opere, ha fatto affidamento solo sulla sua straordinaria memoria visiva e immaginazione poetica.
Per tutta la sua vita Aivazovsky ha ammirato il talento del più grande poeta russo, dedicandogli in seguito un’intera serie di dipinti. Una foto di Pushkin in Crimea vicino alle rocce di Gurzuf fu dipinta nel 1899, e prima di ciò, nel 1887, l’anno del cinquantesimo anniversario della morte di A. S. Pushkin, furono create due straordinarie immagini di Pushkin sul Mar Nero e Addio A. Pushkin con il Mar Nero.