La tela “Primavera” del modernista ceco Alphonse Maria Mucha è realizzata in un modo unico di stampare: questa è la litografia. Una composizione chimica speciale e il contrasto del contorno di alcuni elementi dell’immagine, la stampa della macchina e qualsiasi interferenza meccanica nel processo di creazione di “Primavera” di Alfons Maria rimangono dietro le quinte e sono completamente incompatibili con il bellissimo risultato. Questa sottile superficie di colore e freschezza della trama, a quanto pare, non dovrebbe essere peculiare alla mano maschile.
Tuttavia… “Spring” è un pannello del ciclo di A. M. Fly “Seasons”.
L’autore possiede molte opere con un tema stagionale, in particolare, dedicato alla primavera. Qual è la caratteristica di questa immagine? Al centro della trama c’è la giovinezza e il calore del corpo femminile.
La ninfa dell’aspetto slavo con i capelli rosso fuoco è il personaggio preferito dell’autore. Ricorda la ragazza delle antiche leggende russe, misteriose e tenere a modo suo, ancora “intatte”, non intrecciate i capelli con una treccia stretta. Una donna è un’allegoria win-win dell’inizio della vita e della nascita dei primi germogli.
L’eroina La primavera è fertile e rubiconda, ha forme magnifiche, ha mani forti, ma allo stesso tempo “da cigno”. Cosa tiene nelle dita sottili, una via di fuga o un ramo di salice, già succoso ed elastico? Questo è uno strumento musicale – un’arpa con corde sottili.
I suoi unici ascoltatori sono gli uccelli, araldi dell’arrivo del caldo e dello scioglimento della neve.
La litografia di Alphonse ha un sapore caldo e ricco, colori veramente primaverili e il giallo dello sfondo è ancora fresco e trasparente. Nel verde ocra scorre il tronco di un vecchio albero. I fiori bianchi ne danno origine, è un albero da frutto che ha visto più di una primavera.
Le corolle di fiori sono sbocciate di recente, in alcuni punti si sono aperte le gemme. Le loro tazze sono viola nel pigmento, forse la primavera sta riposando sotto la corona di albicocche. Capelli giallo-rossi intrecciati con fiori e suscettibili di vento leggero. La fanciulla è carina. Il suo sguardo languido nasconde il temperamento speciale del birichino – Primavera.
L’abito di lino nasconde un corpo giovane, dona succosità e lucentezza alla pelle giovane in una lacrima narcotica.
Alphonse Mucha è molto attento, no? Apprezza la bellezza di una donna, la ama e le accarezza nei colori. L’autore ama la sua primavera, inserisce nel disegno una porzione dello sguardo maschile della giovinezza e della freschezza verginale della ragazza. È ancora giovane, ma tutto è ancora avanti – e la gravità del caldo estivo e colori più saturi. Il contrasto tra la corteccia del vecchio albero e la giovinezza dell’eroina è sottolineato da macchie di colore e una chiara gradazione della tavolozza. Alphonse non ha paura di contorni chiari.
Questo dimostra nel suo talento di grafica e illustratore. La tecnica in cui l’artista lavora non è tradizionale. E questo non riguarda il modo in cui la storia è interpretata.
L’idea stessa – combinare litografia e trama di vernice trasparente, così simile all’acquerello, confonde lo spettatore. È talentuoso e magistralmente bello.