A prima vista, può sembrare che Vasnetsov abbia rappresentato un’immagine completamente poco attraente della natura. Ma fu proprio questa immagine che divenne una seria applicazione per l’immagine dell’immagine dell’intera madrepatria nel suo insieme, vediamo il solito paesaggio del villaggio russo. Ma è così sincero e sincero che lo spettatore capisce che tutta la Russia si estende davanti a lui.
La natura della patria diventa una vera eroina. È come un essere vivente. La tela diventa incredibilmente realistica. È rilevante non solo per i tempi di Vasnetsov, ma anche per i nostri giorni.
Davanti a noi c’è un’immagine assolutamente ordinaria che non attira nulla di speciale. Le colline si estendono ricoperte di rari cespugli. Sono illuminati dai magri raggi del sole, che aspirano timidamente a sfondare le nuvole che fluttuano nel cielo infinito.
Tessuto completato da povere case di contadini con caratteristici tetti di paglia. Lo spettatore vede un pozzo solitario, una piccola chiesa del villaggio. Tutto è completamente silenzioso, non un’anima è visibile.
Regna il silenzio completo, che colpisce per la sua ampiezza.
L’immagine è ordinaria. Ma in questa immagine puoi sentire come l’artista ammira questa natura. La Russia longanime è molto semplice. Ma è proprio in questo che il suo orgoglio e il suo potere sono nascosti.
Sentiamo come respira la terra e inconsapevolmente ci uniamo a questa grandezza della madrepatria. Impressionanti dipinti gamma nei toni del grigio-verde. È necessario per massimizzare la sensazione di monotonia. Molto spesso, la pianura rappresentata creava un senso del piano. Vasnetsov cerca di evitarlo. Usando per questo tecniche molto semplici.
Questo è il motivo per cui mette in risalto il piano al centro dell’immagine.
Tra le colline scivola un timido sole. La monotonia di pitture noiose improvvisamente lampeggia miracolosamente e si arricchisce in modo significativo. Il paesaggio acquista vera profondità e diventa veramente voluminoso.
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