Oltre alle opere di paesaggio, Paul Cezanne ha creato nature morte, ritratti e varie composizioni narrative. Per quanto riguarda lo sviluppo del colore, la tela “Natura morta con melanzane”, che è stata creata dal 1893 al 1894, può essere considerata interessante. Ad oggi, la natura morta è rappresentata nella collezione di collezioni del Metropolitan Museum of Art di New York.
“Still Life with Melanzane” è realizzato in una gamma fredda blu-verde. Gli oggetti sono posizionati sullo sfondo del muro, la cui immagine viene creata a causa delle diverse tonalità di verde e blu, le complesse sfumature dell’acqua. Le melanzane sono raffigurate contro un muro blu scuro e blu scuro.
Le melanzane sono nere con una leggera tinta viola.
L’iniezione di un modello di ombra si manifesta con l’ispessimento dei colori, la contrazione di colori chiari e luminosi nella direzione dei toni più scuri. Nella natura morta è rappresentata una parte del set da cucina, mentre l’artista ricrea la trama del legno con l’effetto della patina. Il set da cucina è presentato nella parte scura della tela, formando una combinazione contrastante con gli elementi luminosi della natura morta.
L’artista gioca con la luce, dandole un’importanza secondaria. Una maggiore importanza nella foto è attribuita alla relazione ombra. È proprio grazie al rapporto di contrasto, al modello di ombre che viene modellato il volume degli oggetti che costruiscono una natura morta. L’artista lavora chiaramente con la trama, trasmette l’esatta sensazione del materiale, il suo calore o, al contrario, la freddezza.
Le tonalità calde in “Natura morta con melanzane” hanno maggiori probabilità di essere presenti come elementi, frammenti di colore. Frutti arancioni, riflessi giallo chiaro conferiscono all’immagine il necessario equilibrio cromatico e armonia. La natura morta è caratterizzata da una gradazione di tonalità fredde, che costruisce la struttura cromatica della tela. Inoltre, il modello è caratterizzato da una struttura ad acquerello traslucida. A quel tempo, la natura morta è stata creata nella tecnica della pittura ad olio, che è principalmente caratterizzata dall’applicazione di denso multistrato colorato.
L’uso dei colori ad olio è piuttosto difficile per ottenere l’effetto della foschia dell’acquerello e della fragile traslucenza delle immagini. Al contrario, l’immagine appare spesso eccessivamente densa, appesantita da molti strati di vernice.
L’immagine di natura morta è piena di vari oggetti, tendaggi, dettagli. Ad esempio, il tessuto utilizzato per drappeggiare un tavolo ha una forma complicata da pieghe. A volte pieghe eccessive, ipertrofiche, piuttosto grandi conferiscono all’immagine un effetto decorativo, pienezza e saturazione dello spazio.
Le pieghe attive formano le stesse ombre attive e sature, il che rende il disegno più distinto, parzialmente nitido, delineato in modo nitido, grafico. “Natura morta con melanzane” – molto probabilmente non un’opera pittorica, ma un’opera grafica. Poiché il protagonista per l’artista nella tela sono soluzioni contrastanti di luce e ombra, un chiaro motivo lineare, qualità grafica, piuttosto che colore, contrasto nitido, piuttosto che sfocatura pastello e ambiguità di contorni e morbidezza delle forme.