La tela “Il modello” è stata scritta da Matisse durante il suo fascino per gli impressionisti. Era particolarmente attratto da Paul Gauguin con le sue forme semplici, i colori locali e i contorni chiari e ruvidi. Tutto ciò che possiamo vedere in questa tela di Matisse.
Tuttavia, i critici d’arte affermano che il “Modello” porta un’altra impronta – e questo è lo stile caratteristico di un altro Paolo, ma questa volta è Cezanne. La precisa elaborazione delle forme, la preparazione degli elementi, lo “spiegarsi” del corpo in oggetti separati, caratteristici della direzione analitica, il cui cantante sarà Pablo Picasso, appare per la prima volta nella lettera di Cezanne. Lo spettatore può vedere come il pittore usa liberamente i reperti dei suoi idoli.
Notevole anche la prospettiva scelta da Matisse, che attribuisce grande importanza al piedistallo e ai piedi dell’eroe, nonché alla posa della modella: stanca e avvizzita. Tuttavia, nonostante la particolarità della figura, le mani abbassate, una silhouette leggermente gobosa, l’uomo sembra abbastanza monumentale e potente – le sue gambe sembravano essere radicate sul pavimento.
Lo sfondo è scritto volutamente grossolano, persino sciatto. L’autore usa spot locali scritti a grandi linee, mentre il chiaroscuro è scritto in combinazioni inconcepibili di sfumature: né i classici né gli impressionisti hanno scritto. L’artista non ha cercato di trasmettere i colori reali, piuttosto il suo obiettivo era l’atmosfera, l’umore.
Sentiamo chiaramente la pesantezza, la brutalità, la maleducazione, una sorta di coraggio selvaggio, tutt’altro che fumoso.
Oggi l’immagine è presentata al Museum of Modern Art di New York e non perde la sua rilevanza, attirando opinioni su se stessa.