Il talento e l’abilità artistica di Vasily Tropinin erano tali che molti hanno preso i suoi ritratti per le opere di Rembrandt, tanto che avevano un colore e un potere di illuminazione sorprendenti. Le teste graziose delle donne gli hanno portato la gloria del “Greza russo”.
Vasily Andreyevich occupò nella vita culturale di Mosca quella nicchia che era vuota davanti a lui, e divenne il più famoso ritrattista di Mosca, che rifletteva nelle immagini dei suoi contemporanei sia l’armonia che la contraddittoria vita di Mosca. Secondo A. N. Benois, ciò che Kiprensky significava per San Pietroburgo, poi per Mosca, se non di più, per Tropinin.
Da qui, l’intonazione casual, domestica e “domestica” dei suoi ritratti, la sensazione di una stretta conoscenza con le modelle che si presume vivessero nella porta accanto. L’artista non ha corretto la natura del modello e non l’ha abbellito con effetti artificiali; con tutta la possibile completezza, ha trasmesso le caratteristiche quasi sfuggenti del volto della persona raffigurata. “Ritratto di V. I. Ershova and Daughter” – uno dei migliori dell’artista.
Il tipo di immagine a due figure è entrato nella pittura russa insieme al sentimentalismo. Tuttavia, pur conservando l’idea dell’opera – per mostrare la parentela spirituale dei propri cari – invece dell’espressione intenzionale di sentimenti caratteristici di tali ritratti con un pizzico di teatralità, Tropinin trasmette una manifestazione diretta di tenerezza e orgoglio materni nel suo bambino. Con amore per il piccolo modello, viene espresso lo stato emotivo della ragazza, fiduciosamente attaccata a sua madre, che cerca il suo sostegno.
L’atmosfera di calore e domesticità distingue qualitativamente il “Ritratto di V. I. Ershova con sua figlia” in una serie di opere dello stesso tipo nell’arte russa e dell’Europa occidentale.