Nonostante il significato complesso e l’insolita decisione compositiva, l’immagine sulla tela è estremamente espressiva. Un ebreo anziano si siede e tiene in mano un libro sul quale è piegato dappertutto, la testa e le spalle sono piegate. La curva innaturale del collo chiude la figura dell’ebreo in un cerchio, che è diventato un centro caratteristico per molte delle tele dell’artista.
Bella immagine, che, secondo i ricordi, Marc Chagall ha particolarmente amato. Mi disse che lo aveva tenuto sotto il letto per diversi anni per proteggerla in quel periodo travagliato e turbolento. L’artista considerava questo dipinto un capolavoro; Ha detto che ci si è avvicinato alla grandezza di Rembrandt.
Durante la sua vita in Francia, ci sono stati periodi in cui Chagall era alla disperata ricerca di denaro, ed è stato costretto a vendere questo dipinto. Ma prima di venderlo ne ha fatto una copia. Quindi vendette una copia e ne fece un’altra, e vendette anche quella. Chagall li ha chiamati “varianti”. Quasi non differivano l’uno dall’altro, tranne per il fatto che differivano leggermente per dimensioni.
Inoltre, il primo è stato dipinto su cartone e il successivo – su tela.
Gli ebrei erano una trama tradizionale nel dipinto dell’artista, egli stesso un ebreo per nazionalità. Solo sotto l’influenza di 3 mogli – Vava – Chagall cessò di rappresentare i rabbini nei suoi dipinti e iniziò persino a evitare lo stesso ebreo.