L’immagine del genere raffigura i partecipanti al duello dopo l’evento. L’artista ha scritto in modo molto espressivo i volti dei partecipanti, in particolare il volto dell’uomo ferito, che tende la mano chiedendo perdono e riconciliazione.
Espressiva anche la figura del secondo partecipante al duello raffigurato in primo piano a destra. Si tolse i guanti, voltò le spalle al ferito, chiarendo che il duello era finito e il vincitore era lui. Il suo atteggiamento non è disposto ad accettare la riconciliazione e l’orgoglio.
Mentre nella posizione di una persona morente – impotenza e speranza.
Repin è stato ispirato dall’idea di perdono di Tolstoyan e ha voluto esprimere la sua importanza per la società. L. Tolstoy ha fortemente negato la pratica dei duelli e ha insistito sull’umanesimo umano. Il tema e la trama dell’immagine erano basati su un fatto che un giudice militare disse all’artista del caso che fu risolto nella corte di Tula.
L’offesa mortale sorse tra due uomini e quello che l’aveva inflitta fu ferito in un duello, morendo, realizzò tutto e chiese perdono.
Di particolare importanza nella foto è il paesaggio. Oltre al verde brillante dell’erba e all’accurata trasmissione della radura della foresta, è stata rivelata una caratteristica tipica di Repin. I tronchi degli alberi sullo sfondo sono illuminati da un raggio di sole. È stato fatto magistralmente e ha suscitato grande ammirazione in Italia all’Esposizione Mondiale.
È apparso il termine costante “Luce di Repin”. Di conseguenza, in quel momento l’immagine rimase in Italia, in una collezione privata.
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