Se l’immagine precedente, creata dal giovane Baziti, è un’opera notevole che incorpora i migliori risultati della pittura veneziana di quel tempo, allora questa immagine è molto più debole, nonostante alcune delle sue caratteristiche interessanti. Il modo di scrivere è in qualche modo asciutto, che ricorda le tecniche dei maestri della provincia marchigiana e non era un caso che questa tavola fosse precedentemente considerata opera di Pierre Maria Penacchi e Marco Palmezzano.
Durante la creazione di questa immagine, l’insegnante è morto Baziti – Alvize Vivarini. Bazaiti, il cui stile a quel tempo aveva già iniziato ad avvicinarsi allo stile di Bellini, completò diverse opere del suo insegnante. L’influenza non solo di Bellini, ma anche di altri maestri influenzò il lavoro di Bazaiti.
L’anno 1505 fu uno di transizione nello sviluppo artistico del maestro e, a seguito del cambiamento di stile, le sue opere divennero in qualche modo indecise. La composizione di questa immagine può essere associata all’opera mancante di Bellini, una cui copia, realizzata per il laboratorio, si trova a Stoccolma nel Museo Nazionale.
L’immagine dello sfondo e in generale dell’intero ambiente di entrambi i maestri indica la somiglianza delle loro opinioni. Cristo è raffigurato in una posizione semi-seduta nella tomba, un cielo blu con cumuli bianchi è visibile nell’apertura della grotta e le foglie di edera sempreverdi simboleggiano la redenzione, che fornisce la vita eterna all’umanità.