Dopo acuti temi sociali nelle sue opere, Vasily Grigorievich Perov scrive il suo lavoro “Botanist”. Alla fine, dopo aver sperimentato delusioni, l’autore torna alla bellezza della natura. Una serie di suoi dipinti di questo periodo sono chiamati “serie di caccia”.
Il dipinto “Botanist” scritto nel 1874 diventa una continuazione di questa serie.
Il dipinto mostra la figura di un uomo. È di media altezza. Indossa un cappello nero e abiti discreti, una camicia bianca e pantaloni regolari neri. Lei sottolinea la sua posizione sociale. Nelle sue mani tiene una specie di canna e sulla schiena c’è una scatola, già piena di erbe.
L’uomo è raffigurato in una forma semi-seduta. Con molta attenzione considera una specie di pianta. Forse è uno scienziato, un insegnante di scienze naturali o semplicemente interessato a rare specie di erbe.
La solitudine di un uomo nella sua lunga passeggiata è illuminata dal suo fedele amico – un cane di razza da caccia. Poiché Vasily Perov amava la caccia, trasmette anche amore a questi animali su tela. La vista del cane è molto focalizzata, svolge chiaramente il suo dovere di guardia.
Mentre il proprietario studia una pianta interessante, esamina attentamente il territorio.
Inoltre, l’autore ha molta attenzione alla natura circostante. Ha rappresentato un campo ordinario, ma allo stesso tempo ha tracciato ogni filo d’erba e di albero in modo che sembra che siano vivi. Tutto è raffigurato in toni dorati chiari, solo dove il verde scuro penetra ovunque.
Nel cielo luminoso fluttuano soffici nuvole e i raggi del sole al tramonto.
L’immagine è piena di semplicità e facilità. Un bellissimo paesaggio diurno con figure poco appariscenti di un uomo e un cane ispira i ricordi del villaggio. Dona calore e allegria.
Attrae e circonda di calore.