Disegnando paesaggi, Van Gogh cerca di comunicare lo stato della natura in continua evoluzione. Nel parco d’Argenson, dove visitava spesso all’aria aperta, era attratto da un’illuminazione insolita. Un raggio luminoso di sole estivo illumina un arbusto fiorito in un angolo ombreggiato del giardino.
Al fine di cogliere uno stato fugace e che passa rapidamente, l’autore utilizza ampi e rapidi tratti di vernice, che trasmettono con successo la trama di erba, fogliame e un percorso calpestato che passa da un cespuglio rigoglioso e illuminato. Nelle ombre, i verdi tenui sono combinati con tonalità fredde di cobalto e la sensazione di luce è accentuata dal colore giallo caldo. L’artista quasi non mescola la vernice sulla tavolozza, usando la tecnica impressionistica di tratti separati.
Grazie a ciò, i colori rendono l’immagine insolitamente vivace, iridescente e tremolante con colori puri e saturi.
La composizione del dipinto è costruita in modo tale che tutta l’attenzione sia focalizzata su un cespuglio fiorito che lampeggia dalla luce intensa. Gli alberi sullo sfondo creano un contorno scuro attorno ad esso, che aiuta l’artista a migliorare la sensazione di luce. Sono scritti in generale, una massa solida, ma multicolore come tutti gli altri elementi del paesaggio.
In lontananza puoi vedere un ampio fiume con un ponte enorme, che Van Gogh ha raffigurato in altri suoi dipinti.